sábado, 19 de febrero de 2011

Piensa en mi

Reproduzco por su interés el artículo de Gonzalo Alonso en "La Razón" El artículo lo podéis leer en la siguiente dirección:  Piensa en mi

Ni que decir tiene que lo subscribo desde la primera letra a la última.

18 Febrero 11 - - Gonzalo ALONSO

Piensa en mí, compositor, cuando escribas sobre un pentagrama para que sus sonidos no se asemejen a ruidos comunes del entorno  diario, para que no aumenten mis jaquecas, para que su contenido posea melodía, armonía y ritmo. Piensa en mí, libretista, contándome algo comprensible para mi pobre inteligencia, de forma que no parezca una pesadilla de David Lynch. Piensa en mí, director de escena, cuando realices tu lectura de una ópera existente, a fin de contármela de forma todo lo imaginativa que quieras, pero también con un respeto a su música y, por favor, no me hagas tener que ir a un curso para saber qué es lo que has querido decir con tu puesta en escena, ni me hagas tener que leer un docto ensayo ni una densa entrevista en la que intentes explicarme lo que es inexplicable. Piensa en mí, director de orquesta, a la hora de abrir aquellos cortes que no hagan sino alargar innecesariamente las representaciones y que fueron realizados por el propio compositor. 

Al pobre tenor ligero que está pendiente de cómo llegar al «Tu che a Dio» de «Lucia» no le destroces obligándole a cantar el dúo con el barítono, pensado para un lírico ancho, que le va a dificultar llegar fresco a la página final. A mí y mis vecinos, que no hemos visto nunca un «Don Carlo», muéstranos primero la versión en italiano de cuatro actos, que ya tendremos tiempo para desear conocer la francesa de cinco.

Piensa en mí, director artístico, cuando medites tus programaciones de forma que tengas más en cuenta mis gustos que los tuyos y, por supuesto, mucho más que tus intereses personales o los de tus amigos. No intentes siempre educarme más de la cuenta porque, ¿sabes?, mucha veces sólo intento pasar un buen rato. Piensa en mí, intendente, cuando establezcas los precios que tendré que pagar. Combínalos adecuadamente con los costes porque, si estos no se te disparan, tampoco tienen por qué dispararse las entradas.


Piensa en mí, diario que leo todos los días, porque aunque no lo creas, a mí me gusta la música. Piensa en mí. SOY TU PÚBLICO.

miércoles, 19 de enero de 2011

Celso Albelo debuta en "La Scala"


Celso Albelo ha debutado en el reputadisimo Teatro alla Scala de Milan en el papel de Beppe / Arlecchino. Un papel corto pero que todo el mundo conoce gracias a la celeberrima:  O Colombina
 
O Colombina, il tenero
fidoArlecchin
è a te vicin!
Ver te chiamando,
e sospirando
aspetta il poverin!
La tua faccetta mostrami,
ch’io vo’ baciar
senza tardar
la tua boccuccia.
Amor mi cruccia
e mi sta a tormentar!
Ah! e mi sta a tormentar!
O Colombina, schiudimi
il finestrin,
ché a te vicin,
di te chiamando
e sospirando
è il poveroArlecchin!
A te vicin
èArlecchin!

¡Oh! Colombina,
el tierno y fiel Arlequín está aquí...
¡Llamándote y suspirando,
espera el pobrecito!
Tu carita muéstrame,
que quiero besar sin tardar,
tu boquita.
Amor, ¡me crucifica y me atormenta!
¡Ah, Colombina!
¡Ábreme el ventanuco, que,
junto a ti llamándote y suspirando
está el pobre Arlequín!
¡Junto a ti está Arlequín!

Y aquí os dejo el enlace a la canción. Decir de la interpretación de Celso que nos transmite lo que el cantante siente: La melodía la lleva dentro y la ofrece al publico. Es una interpretación cuidada, mimada y llena de matices. El público lo agradeció reconociendo el exquisito regalo que habían recibido.

Quizá dentro de unos años podramos recordar con orgullo que asistimos al debut de un grande de la lírica en un teatro como La scala de Milán. 

martes, 28 de diciembre de 2010

¿Que pedirle al 2011..y a la nueva década ya de paso?

Hmmmmm. en el ámbito operístico la mejor noticia sería que la ópera volviera por la senda del esplendor. Y para ello se necesitaría algo que en los días que corren no parece abundar: Talento y amor por la ópera.

El talento es necesario para desarrollar cualquier actividad. Es la diferencia entre el mediocre y el excepcional: Todo el mundo puede aprender a escribir pero Cervantes ha habido pocos......Aunque no se trata de eso. Por que entre la excelencia máxima y la incompetencia hay grados intermedios de gran calidad. Que en el fondo es lo que se pide.

¿Que le falta a la Opera?

Cantantes. Es la carencia mas llamativa. ¿Faltan voces? No. Es un problema de concepto: Vivimos en los tiempos de lo "apolineamente correcto" entre los cantantes: Si tienes buena facha y llegas hasta el sib3 ya eres tenor. Aunque el pasaje te suene al número de "humanos" que se suben a un avión, la cobertura a la cúpula de San Pedro, el apoyo respiratorio a "cosa de los tenores antiguos" (como la faja que se ponían), la proyección a las cabinas de cine, y la afinación al número de calorías de la dieta. Lo que nos lleva a una pregunta más inquietante.

¿Faltan maestros de canto?

Posiblemente si. Posiblemente están todos los que son, pero no son, todos los que están. Por que el número de "Kent" (Por el partinaire de la "barbie") que salen a los escenarios es directamente proporcional a la carencia de conocimientos técnicos. Da igual la preparación. Solo importa que seas guapete y jovencito y si luego "enasalivas" a todo lo que pillas a tu alrededor, respirando donde te sale de los h**** Da igual. Si luego entubas el sonido, lo abres en el paso, y oscureces artificialmente la voz,  Da igual. Si luego cantas repertorio que no es tuyo y cuando la voz dice basta "Es que estás enfermo" Da igual...Lo que importa es el Marketing "Metrozezual" ¿Cantar? ¿Qué es eso? ¿Para que quiere uno cantar en la ópera? Si es que tienen cada cosa.....Nada, nada: tres vocalizaciones y a escena, que 22 sólo dura un año y 23 ya es tarde.

¿Que mas le falta?

En este caso ¿Que le sobra? Y la respuesta es clara: sobran Mortieres, Bleitos, y demás fauna que han secuestrado la Opera. Infames directores de escena que tratan inútilmente de colarnos sus bodrios y sus defecaciones mentales. Todavía nos quedan algunos años de soportar puestas en escena vomitivas. Aunque estoy seguro que se terminará: En la Opera, la historia la cuenta la música, no la puesta en escena. Y por eso nunca llegaran a ser los amos de la ópera. Solo hace falta que se consoliden los cantantes que están abriéndose paso, como varios a los que en este Blog se sigue de manera regular, y que sigan saliendo nuevas voces. Y en la Opera reinará el cantante, el músico: Los verdaderos protagonistas. Sin registas si hay Opera. Sin cantantes, sin músicos no.

¿Utopia?

¿Como la Obra de Tomas Moro? No. No llega a tanto. Es posible llegar a ello. Además de todo lo expuesto también harían falta  profesionales cualificados que lleguen a los puestos clave. No politicuchos de medio pelo que diría "El butanito".

FELIZ AÑO NUEVO

domingo, 31 de octubre de 2010

Celso Albelo triunfa en Venecia

Venezia, Gran Teatro La Fenicie, 29.10.2010

Hacía dos décadas que nadie bisaba en el teatro "La Fenice" de Venecia, que se dice pronto: Un teatro de renombre, donde han cantado los mas grandes, mas un público exigente, son ingredientes que hacen que este bis tenga la importancia que tiene y que parece que algunos no quieren ver: En ciertos foros, donde sesudos ignorantes con insuflas de gurús ponen al desnudos sus carencias musicales, el bis ha levantado ronchas. Por que no nos engañemos: Celso no tiene detrás de sí un aparato de Marketing espectacular como tienen otros cantantes, ni una legión de seguidores irredentos predispuestos a pedir "bises" de la primera aria que escuchan. No. Este bis es, ni mas ni menos, que el triunfo del trabajo, y las cualidades: De ofrecer emoción y ganas al público que paga y que está deseando disfrutar.



Después de ver el vídeo me pregunto cómo pudo cantar el bis: Cantar cuando la emoción hace un nudo en la garganta es difícil. Pero difícil de verdad: No eres dueño de ti, estás en otro mundo flotando por el escenario, y en esos casos la voz se te suele ahogar en la garganta.

Y sin embargo el bis es espectacular

Medias voces, una "messa di voce" en la que nos muestra un "apinamiento" de la voz espectacular para volver al forte en plenitud. Es un bis con un uso generoso e inteligente de la dinámicas, coloreando las frases, dotándolas de intención y de expresión. Sentimiento mas emoción, interpretación en suma.

Disfrútenlo. Merece la pena.